Горящий в раю

Господа, я посмотрел «Одиссею» и имею с вами поделиться. Нолан - скучный режиссёр. Да, это моё мнение. Я убеждён, что там, где нет аттракциона, Нолан скучен, предсказуем, дидактичен и прямолинеен. Все свои лучшие фильмы он снял, опираясь именно на аттракцион. Начиная с дебютного «Мементо» и продолжая «Началом», «Интерстелларом» и «Доводом». В каждом из них есть большая придумка, конструкция, формальный трюк, который становится двигателем всего фильма. В эту логику не очень укладывается «Бэтмен». Но, на мой взгляд, это как раз проявление — в хорошем смысле — продюсерского диктата. Там аттракцион был задан изначально: мир, герой, жанр, мифология. Начиная с «Дюнкерка», мне скучно смотреть фильмы Нолана. И вот ещё что мне кажется важным. В последних работах он всё чаще как будто придумывает одну сцену - и от неё строит весь фильм. Особенно это заметно в абсолютно, на мой взгляд, тягомотном и теряющемся в самоповторах «Оппенгеймере». Есть сцена, где Оппенгеймер выступает перед своими сотрудниками после Хиросимы. Вот она придумана. Вот ради неё, кажется, и существует весь фильм. В ней есть режиссура, аттракцион, субъективность, звук, ужас, толпа, внутреннее состояние героя — всё то, что Нолан умеет делать блестяще. Но между такими сценами остаются люди, которые должны разговаривать. А с этим у Нолана, на мой взгляд, всегда были проблемы. Ужасные диалоги в его фильмах отмечали и критики, и зрители не раз. Просто раньше это было легко простить, потому что было не скучно. И ещё - он слишком рационален. Мне не хватает эмоционального подключения. Причём драматургически оно как будто всё время подразумевается. Я понимаю, где мне должно быть страшно. Где больно. Где я должен почувствовать тоску человека, который десять лет пытается вернуться домой. Где должна возникнуть любовь к Пенелопе, страх за сына, ужас войны, вина, потеря, одиночество. Я всё это понимаю. Но именно понимаю. Не чувствую. Нолан объясняет мне эмоцию, конструирует её, окружает музыкой, масштабом

Кризис!!!! Кризис!!!! Слышен крик отовсюду. Но, при том, что все об этом говорят, что я часто слышу о заморозке/переносе съемок, среди знакомых недостаток работы не наблюдается. Мне кажется, что, однозначно, просели бюджеты и такого пира, какой был три года назад, в ближайшее время не будет. При этом ставки технических специалистов растут, а творческих - падают. Профсоюзы, конечно, великая сила. Ну и наглость со смелостью) Поделитесь, как у вас дела? Ощутили кризис на себе?

За последние дни посмотрел два очень разных российских фильма. И оба раза вышел с одним ощущением: господа, это кайф. Хорошее большое кино. Сначала - «Битва моторов» Большой увлекательный аттракцион с отличными актёрскими работами, снятый режиссёром-дебютантом и известным молодым артистом Ильёй Маланиным. Отличное кино, которое увлекает вас не только зрелищными гонками, но и позволяет почувствовать гордость за то, насколько богатая история у нашей страны. Очень зрелая операторская работа у Михаила Хасая. Уверен, что «Белый квадрат» наконец-то ему покорится. А чего только стоит монолог персонажа Нагеля в исполнении Ивана Янковского: «Я всю жизнь мечтал, чтобы про меня говорили не то, что он внук великого деда, а то, что у него ещё и дед был известным». А потом я посмотрел сказку. Да, я посмотрел хорошую сказку. «Колобок». Мне очень жаль, что выход хорошей картины сопровождался скандалом и хейтом, вызванным переносом конкурирующей картины «Человек-паук». Потому что «Колобок» - отличное кино, которое реально могло спокойно конкурировать с голливудским блокбастером. Сделано умно, с любовью и на каком-то сумасшедшем производственном уровне. Количество аттракционных придумок просто зашкаливает. Офигительные титры. Очень крутая придумка с шарманкой. Во всём этом видны насмотренность, внимание к зрителю и просто любовь к профессии. Отдельно радует, что у фильма получилось разговаривать со зрителями всех возрастов. Не только с теми, кто формально определяет его аудиторию как 6+. Ну а медвеёж - это вообще персонаж, достойный отдельного фильма. Антон Маслов, крепко жму руку, красавчик. P.S. Очень интересно, как в компании Yellow, Black and White теперь удастся удержать трёх больших режиссёров в одной песочнице.