24 мая 2026
29 июля 2026
7 сентября 2026
9 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Золотая осень»,
Исаак Левитан
1895
Холст, масло
Сегодня за окном тот самый свет — низкое солнце, процеженное сквозь листву, воздух, в котором осень только начала золотиться
Левитан писал эту картину в имении Горка на Тверской земле, куда приехал вместе с художницей Софьей Кувшинниковой, — и было это вскоре после тяжёлого приступа тоски, пережитого им той же осенью. Человек, которого всю жизнь преследовали нищета, болезнь и дважды пережитое изгнание из Москвы за еврейское происхождение, вдруг написал одну из самых звонких, праздничных своих картин — и, если приглядеться, в этой золотисто-синей радости всё равно слышна лёгкая грусть об уходящем лете.
Может, поэтому так трудно отвести взгляд от этой реки, уходящей за горизонт, — она течёт сразу между восторгом и прощанием. Смотрю на картину — и тоже стараюсь замечать, как золотится сегодняшний день, пока он ещё здесь.
#Живопись
229 · id 2053953397«Золотая осень»,
Исаак Левитан
1895
Холст, масло
Сегодня за окном тот самый свет — низкое солнце, процеженное сквозь листву, воздух, в котором осень только начала золотиться
Левитан писал эту картину в имении Горка на Тверской земле, куда приехал вместе с художницей Софьей Кувшинниковой, — и бы
Прекрасная умиротворяющая картина.
Очень рада возвращению канала, скучала по нему с весны.🪨
id 2053953397«Золотая осень»,
Исаак Левитан
1895
Холст, масло
Сегодня за окном тот самый свет — низкое солнце, процеженное сквозь листву, воздух, в котором осень только начала золотиться
Левитан писал эту картину в имении Горка на Тверской земле, куда приехал вместе с художницей Софьей Кувшинниковой, — и бы
Ура! 🥳 Спасибо за осеннее настроение! ❤️
Елена Вотрина-Лопатина l ПсихологПрекрасная умиротворяющая картина.
Очень рада возвращению канала, скучала по нему с весны.🪨
Я начала переносить канал в ВК, потому что думала тут никто не составит компанию из-за медленной загрузки💔
Спасибо вам, что вы здесь💙
Постараюсь и там, и там публиковать!
11 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Лодка-студия»,
Клод Моне
1876
Холст, масло
Маленькая синяя лодка на воде, две тихие фигуры внутри, а всё остальное пространство - осень.
Розовато-лиловая дымка над рекой, жёлтая, почти пылающая крона дерева справа и отражения, растворяющиеся в воде.
Особенный осенний воздух и свет. Хочется вдохнуть его.
Кстати, Моне действительно обзавёлся такой плавучей мастерской — переоборудованной баркой с кабиной, по примеру старшего художника Добиньи, который первым додумался писать реку прямо с воды.
На такой лодке Моне подолгу работал на Сене возле Аржантёя, куда он тогда переехал вместе с женой Камиллой и сыном — те годы, середина 1870-х, были для него одним из самых счастливых и плодотворных периодов.
Рядом на берегу писали Ренуар, Мане, Сислей.
Через пару лет всё изменится - начнутся денежные трудности, серьёзно заболеет любимая Камилла, а сам Аржантёй придётся оставить.
Но пока - река, человека, тишина и золотой день осени.
#Живопись
195 · 12 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Осенний пейзаж с четырьмя деревьями», Винсент Ван Гог
Ноябрь 1885
Холст, масло
Это один из последних пейзажей, написанных Ван Гогом в родном Нюэнене — в марте того же 1885 года внезапно умер его отец, и оставшиеся месяцы в отцовском доме прошли для художника в растущем отчуждении от соседей и родных: местные крестьяне побаивались его, а один из священников и вовсе запретил прихожанам ему позировать.
Вскоре после этой картины Ван Гог уедет отсюда навсегда — сначала в Антверпен, потом в Париж, — и этот пейзаж с ноября 1885-го станет как бы прощанием с местом, где он только начинал становиться художником.
Сам он своей ранней манерой был вечно недоволен, считая, что ему ещё многому нужно учиться, — и в этом голом, одиноко стоящем четвёртом дереве, будто отделившемся от остальных, невольно читается что-то от него самого: человека, который уже тогда острее других чувствовал собственную непохожесть на окружающих.
#Живопись
174 · 13 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«На исходе осеннего дня», Джон Оттис Адамс
1901
Холст, масло
Настроение у меня уже осеннее, поэтому взгляд невольно цепляется за желто-красное повсюду.
В этой картине, написанной на исходе жизни художника в чувствуется не эффектный эффект солнца, а именно то самое, тихое, будничное внимание к своей земле — человека, который никуда не уехал. Адамс десятилетиями вглядывался в один и тот же речной пейзаж, находя в нём всё новый свет.
Мысли после просмотра этой картины и другого творчества автора о человеческих отношениях 🌼
#Живопись
151 · 14 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Четыре дерева»,
Эгон Шиле,
1917
Холст, масло
Вот эта картина мне напомнила «Крик» Мунка по какой-то необъяснимой тревожности в цветах и образах.
Четыре каштана стоят почти ритуально ровно, будто расставленные по линейке, — никакой живописной небрежности природы, только строгий, почти орнаментальный порядок стволов на фоне закатных полос неба и одинокого красного солнца между ними.
Одно из четырёх деревьев почти без листвы, три — ещё в тёмно-рыжей кроне. Какая-то асимметрия внутри симметрии. Это делает пейзаж по-настоящему тревожным, несмотря на всю его красоту.
Решила покопаться и почитать о самом художнике.
Итак, Шиле писал эту картину в удивительно светлый для себя момент: он вернулся с военной службы, устроил большую и успешную выставку. После ушедшего в мир иной Климта публика признала в нём его главного наследника.
К художнику наконец пришли деньги и благополучие — он купил дом, куда переехал с беременной женой Эдит. Всё это случилось в 1917-м.
И Эдит, и сам Шиле умрут от испанки менее чем через год.
Зная это, трудно не увидеть в ровном строю деревьев с их закатным, почти тревожным светом что-то пророческое, согласны?
Хотя, конечно, сам художник, который вот только обрел успех и семью, писал их скорее как знак хрупкого, наконец наступившего покоя. Или нет и он чувствовал 🤔
#Живопись
143 · 15 сентября 2026
id 2053953397«Четыре дерева»,
Эгон Шиле,
1917
Холст, масло
Вот эта картина мне напомнила «Крик» Мунка по какой-то необъяснимой тревожности в цветах и образах.
Четыре каштана стоят почти ритуально ровно, будто расставленные по линейке, — никакой живописной небрежности природы, только строгий, почти орнамент
Некий такой чувственный закат…
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Рыбацкий домик в Варанжвиле», Клод Моне
1882
Холст, масло
Такие каменные домики на нормандском побережье строили ещё во времена Наполеона как наблюдательные посты за прибрежным движением.
Ко времени Моне их уже давно приспособили под рыбацкие сараи.
Художник приезжал в эти места — Пурвиль, Варанжвиль под Дьеппом — в 1881–1882 годах, вскоре после тяжёлой потери: в 1879-м умерла его первая жена Камилла, и следующие несколько лет он подолгу жил в разъездах по нормандскому побережью, снова и снова возвращаясь к скалам, обрывам и морю.
Возможно для поиска опоры после тяжелого потрясения и проживания глубокой утраты. Ощущение, что несмотря на все буйство красок - одинокий дом все же на краю обрыва.
Свет и цвет этого побережья - все это не просто сюжет, а способ вернуться к жизни после долгой тишины.
#Живопись
126 · id 2053953397«Рыбацкий домик в Варанжвиле», Клод Моне
1882
Холст, масло
Такие каменные домики на нормандском побережье строили ещё во времена Наполеона как наблюдательные посты за прибрежным движением.
Ко времени Моне их уже давно приспособили под рыбацкие сараи.
Художник приезжал в эти места — Пурвиль, Ва
Тишина, покой и легкая радость с ароматом осени - мне это видится в картине))
16 сентября 2026
Ксения ПолянинаТишина, покой и легкая радость с ароматом осени - мне это видится в картине))
Да, есть такое и при этом бескрайнее небо и бесконечное море💙
Татьяна 🙋🏻♀ 🙋🏻♀Некий такой чувственный закат…
Спасибо вам за красивые мысли, люблю по-новому посмотреть на картину другим взглядом 💗
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Сельский вид»,
Алексей Саврасов
1867
Холст, масло
Над этим полем нависают огромные, почти по-летнему тяжёлые облака — то светлые, кучевые, то вдруг темнеющие грозовой полосой у горизонта, — а внизу, среди прудов, размытых дорог и деревянных изб, идёт самая обычная жизнь: кто-то сидит у воды, ворона примостилась на жерди у забора. Никакого пафоса, только огромное, переменчивое небо над маленькой деревней.
Саврасов написал эту картину в 1867 году, в пору настоящего расцвета — он только вернулся из поездки по Европе, был молодым преподавателем Московского училища живописи, полным сил и амбиций, и именно тогда нащупал ту интонацию тихого, немного меланхоличного среднерусского пейзажа, которая через несколько лет приведёт его к знаменитым "Грачам".
Тогда ещё ничто не предвещало того, что случится позже: к концу жизни художник, потерявший место в училище, детей и семью, будет доживать свои дни в нищете и одиночестве, страдая от алкоголизма, и умрёт почти всеми забытый 💔
Думаю, в этой ранней ещё безмятежной картине трудно не почувствовать что-то щемящее задним числом — как будто именно это огромное, светлое и одновременно грозовое небо уже тогда, в 1867 году, предсказывало ту переменчивую судьбу, что ждала самого художника.
(У меня если честно многие картины Саврасова вызывают такое вот щемящее необъяснимое чувство тоски. А у вас с ним как?)
#Живопись
112 · 17 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Париж»,
Константин Коровин
1907
Холст, масло
Ни одного чёткого силуэта — только пятна света: жёлтые фонари, размытые пятна витрин, мелькающие в толпе тёмные фигурки прохожих, деревья, слившиеся в почти чёрную массу. Всё это написано таким стремительным, дробным мазком, что сама картина будто движется, шумит, торопится, как настоящий вечерний бульвар.
Коровин полюбил Париж задолго до того, как в 1920-х ему пришлось туда эмигрировать, — начиная с 1900-х он почти каждый год приезжал сюда и писал прямо из окна гостиничного номера ночные бульвары, сверкающие рекламой и огнями. Так родилась целая его серия, известная как "Огни Парижа", — десятки холстов о городе, увиденном не туристом, а человеком, для которого этот пульсирующий вечерний ритм стал почти отдельным жанром живописи.
Забавно, что тогда, в 1907-м, это была для него ещё просто одна из многих парижских тем, обычная творческая поездка, — и он вряд ли предполагал, что через полтора десятка лет, после революции, этот же город станет для него единственным домом, где он и проведёт остаток жизни, до самой смерти в 1939 году.
#Живопись
94 · 18 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Осень»,
Василий Кандинский
Около 1910
Холст, масло
Домики здесь уже почти не домики — сплошные цветовые пятна. Между прочим, это альпийский пейзаж. Поэтому видно холмогоры. Хотелось бы мне посмотреть на то, как этот пейзаж выглядел в реальности в тот момент.
Именно в этих холмах у подножия Альп, за считаные годы — с 1908-го по 1910-й — произошёл почти невероятный скачок у художника. Пейзаж, ещё узнаваемый по домам и горам, на глазах терял предметность, пока не привёл Кандинского к первой в истории абстрактной композиции.
В этой "Осени" видно именно это пограничное состояние, как мне кажется.
Мир тут у Кандинского ещё держит форму, но посмотрите на цвет - он явно уже живёт по своим законам. Он будто рвётся наружу из-под видимых очертаний.
Через год-два Кандинский откажется от предметности вовсе, но здесь как раз заметке переход в его будущее творчество.
#Живопись
90 · id 2053953397«Осень»,
Василий Кандинский
Около 1910
Холст, масло
Домики здесь уже почти не домики — сплошные цветовые пятна. Между прочим, это альпийский пейзаж. Поэтому видно холмогоры. Хотелось бы мне посмотреть на то, как этот пейзаж выглядел в реальности в тот момент.
Именно в этих холмах у подножия Аль
Откажется это неточно, у него не получалась предметность чтобы отказаться от неё, поэтому нужно другое слово, примерно, Кандинский не справился с предметностью, не потянул и слился в беспредметность, а что ему оставалось, будем честнее, да и ему бы надо быть честнее с самим собой.
Отказ подразумевает что человек владеет предметностью.
19 сентября 2026
Фотография
нажмите — покажем
нажмите — покажем
«Ивы у пруда»,
Алексей Саврасов
1872
Холст, масло
Пруд лежит совсем тихо, почти зеркально, повторяя в себе рыжеватые кроны ив и бледно-зелёное вечернее небо, — ни ветра, ни резких контрастов, только мягкий, тающий свет и одинокая птица, вспорхнувшая над самой водой. Коровы у дальнего берега почти растворяются в этой дымке, как и весь пейзаж, который держится не на деталях, а на общем настроении покоя.
Саврасов написал эту вещь в 1872 году — сразу вслед за своим главным триумфом, "Грачи прилетели", когда художник был на самом пике признания и творческих сил. Именно эти годы, начало 1870-х, историки искусства называют одновременно вершиной и уже незаметным началом заката его активного участия в развитии русского реалистического пейзажа: следом придут прекрасные, но всё более пронизанные тихой грустью весенние и зимние вещи, а затем — постепенный, необратимый упадок.
Поэтому в этом безмятежном, почти сентиментальном пейзаже с ивами уже угадывается что-то от той особой, немного печальной интонации, которая станет фирменной для позднего Саврасова, — умение видеть красоту обычного дня и одновременно чувствовать, как быстро и незаметно она уходит.
Для меня, как уже писала выше - есть какая-то тоска в его полотнах. Но тут мне очень понравился зеркальный пруд. Хотя даже грачи уже тут улетели🦅
#Живопись
66 · Александр ОсоловскийОткажется это неточно, у него не получалась предметность чтобы отказаться от неё, поэтому нужно другое слово, примерно, Кандинский не справился с предметностью, не потянул и слился в беспредметность, а что ему оставалось, будем честнее, да и ему бы надо быть честнее с самим собой.
Отказ подразумевае
Какая интересная мысль! Спасибо вам за отклик 🌼
Есть над чем подумать, мне казалось он неосознанно уходил от неё, пробуя и видя, что это не его путь