История электронной музыки ✨ 12edit.ru

Сегодня у нас теплый гитарный эмбиент, под который хорошо провести последние теплые деньки. Иногда я прошу интересных мне музыкантов записать шоукейс из их лучших работ и спасибо Дмитрию Sad Radio on Cassini за то, что согласился свести новые, давние и даже неизданные треки в одно большое полотно. #repeat Ему слово: «Моя музыка — это дневник воспоминаний и размышлений. Каждый трек — особенная для меня история или ощущения из прошлого. Детство, солнечные разливы, деревня, звездное небо, отношения, ссоры, обжигающий мороз, крайний север и это чувство, которое заставляет сердце замереть и наполниться бесконечной любовью. Это счастливое ускользающее мгновение, заключенное в несколько минут композиции. В этом эмбиент-миксе много атмосферного фона, гитары с дилеем, мягких синтетических, живых звуков и размышлений о жизни». Предыдущие выпуски наших гостей смотрите по тегу #guest

Часто музыканты спят и видят, что, выпустив трек, наутро проснутся знаменитыми, а затраченные на трек усилия (время, деньги и надежды) сразу окупятся. Как правило, все иначе: годами группы остаются в безызвестности, выпуская альбом за альбомом, а выпущенный наспех трек может выстрелить через сколько-то лет. Кто вообще в курсе, как звучит оригинал Dooms night? Все слышали ремикс Тимо Мааса, хотя даже и не знают об этом. Тимо старался стать заметней еще с середины девяностых, выпуская пластинки и принимая заказы на ремиксы. Но все решил один полдень 99-го, когда буквально за три часа был записан ремикс на Dooms night. Записан и ушел в пустоту. Только через год ремикс Тимо начал греметь на европейских дискотеках. «Мы записали эту версию вдвоем с Мартином Бутрихом. Нам просто понравилось, как все получается и мы решили ничего не менять. Знаете, я не из тех ребят, которые слушают транс-музыку. Поэтому меня не сильно впечатлил оригинал Azzido da Bass. Но единственное, что зацепило — это семпл жужжалки мистера Уазу. Вот вокруг него мы и решили построить трек. Сейчас (в 2000 году) наш Dooms night можно услышать только в клубах. Причем, неважно: играют ли там техно или хаус — наш трек обязательно поставят. Потому что это крутая и грязная фанковая вещица, которая разорвет любой клуб. И публика, и диджеи это знают». #трек #repeat

Почти 30 лет назад, в холодный сентябрьский вечер состоялся самый крутой концерт The Prodigy в московской современности. На первый столичный лайв в ‘95 году, где до них выступал казачий хор в актовом зале Россия, и где были «меджик пипл, вуду пипл», не пришел никто. Тогда ребята и сказали: больше никогда. Хорошо, что сами не поверили своим словам, потому что в ’97 было не протолкнуться. Потому что происходящее на первых минутах концерта после интро-дразнилки невозможно описать никакими словами. Шум, жар и безумие. Невероятная плотная энергетика на здоровые полчаса с прыгающим под ритм «Фаерстартера» народом, крепостью из милиции, паром над толпой и фанами на балконах «Националя». Дух захватывает. Ленин крутится винтом в мавзолее, прах советских шишек скачет в урнах. Самая модная, самая прогрессивная, самая крутая зарубежная музыка высадилась космическим десантом на бывшей коммунистической святыне. Если Music for the jilted generation оказался суперуспешным, то Fat of the land (все блага, сало земли), который вышел за два месяца до концерта, оказался феноменально успешным. Триста тысяч копий за неделю в одной Британии и два с половиной миллиона по всему миру за три недели — это не только самый быстро расхватываемый альбом Королевства в истории, это самый ожидаемый альбом вообще. И весь этот электронный свежак, а не нафталин для ретро-вечеринки, делает Москву причастной к своему успеху. Мы стали частью про/двинутого человечества. А Красная площадь в ту ночь стала мировой площадкой с толпой в четверть миллиона. Таких историй в нашем отечестве — по пальцам. Продиджи в столице оказались не случайно — вискарному заводу двое сообразительных парней толкнули идею поддержать сноубордистов и привлечь таким образом к себе молодежь чтобы осовременить бренд. (Спирт и спорт? Сначала докатись, а потом пей.) Катаются ребята, потом дискотека. Третьим доособразил русский ученик во французской бизнес-школе — бесплатный концерт на Красной площади был его практическим проектом на треть

А вот Джиган здорового человека. Владо Джихан и Марио Камьен (На фото и обложках они почти всегда стоят в обратном порядке.) Один из бывшей Югославии, другой из нынешней Швейцарии, а встретились они по учебе в Австрии. Ее столица в то время как раз переживала подъем венского чилла, который в ‘93 году запустили небезызвестные герры Крудер и Дорфмайстер с пластинкой G-Stoned. Только K&D больше в оккультный джаз и дымный даб, а D&K — в шумный фанк и турецкий орнамент. Сначала ребята подписались на мейджор в качестве группы MC Sultan, где мешали речитатив с восточным колоритом, но после того, как их лихой инструментал с танцем живота (Der Bauch) разошелся по лаунжевым сборникам, стало понятно куда двигаться дальше. #playmylist #repeat Джихан: «Я познакомился с Марио в одном из венских кафе, где, как оказалось, мы оба искали вокалистку. Марио тогда встречался с девушкой из Стамбула, которая была повернута на турецкой музыке. Так мы и придумали MC Sultan. Я сам рос в Боснии под звуки восточной музыки (страна 400 лет была в составе турецкой империи), так что в этом плане у нас все органично. Разве что турецкой музыке гораздо больше инструментов». Слушаем ↓